I dag har indianerkvinnestykker blitt omtalt i verdenskjente museer, med skaperne som blir anerkjent og feiret på nasjonal skala. Bare i fjor på Golden Globes i 2019 hadde Queens ledende gitarist, Brian May, et autentisk Zuni bolo-slips til seremonien, som ble laget av Zuni gullsmed April Unkestine. I juni 2019 presenterte Minneapolis Institute of Art den første store utstillingen med innfødte kvinnekunstverk, Hearts of Our People: Native Women Artists , av over 115 artister. (Utstillingen flyttet videre til Frist Museum i Nashville, Smithsonian American Art Museum, og er nå på Philbrook Museum of Art i Tulsa.) Og siden slutten av 2018 har Met hatt en pågående utstilling av Charles og Valerie Diker Collection. av innfødte kunstverk, som Tanner hjalp til med å kurere ved å koble museet med kunstnere. Dette er den første utstillingen av indianerkunst som ble presentert i American Wing of the Met siden den ble etablert i 1924.

Reise + fritid snakket med fem indianerkvinneprodusenter som viderefører kulturen og tradisjonene, og tjente den respekten de fortjener underveis.

Barbara Jean Teller Ornelas

Femte generasjons Master Navajo-vever Barbara Jean Teller Ornelas er kjent for sin veving i Two Grey Hills. Hun liker å bruke vevene sine til å fortelle historier, en gave som er gitt videre gjennom hennes etternavn - Teller. Oldefaren hennes var en Keeper of Stories, og da han kom tilbake fra Bosque Redondo Indian Reservation, etter å ha blitt tvunget dit sammen med tusenvis av andre indianere, fikk han etternavnet Teller på grunn av historiefortellingen. Teller Ornelas har reist verden rundt med sin søster, Lynda, og undervist i Navajo-veving, og har også lært barna sine å veve, som begge er prisvinnende vevere. Som de fleste indianerkvinneprodusenter av sin tid hadde Teller Ornelas bestemødre og oldemødre aldri navnene deres knyttet til vevene sine. Jeg føler at navnet mitt blir festet med alle brikkene mine, jeg hedrer dem, sier hun. Hundre år fra nå, når vi er de gamle veverne, kommer stykkene våre med historier. Vi kommer ikke til å være den ukjente veven lenger. Navnene våre kommer til å være med hvert stykke vi gjør. Stykkene hennes er en del av den permanente samlingen på Heard Museum i Phoenix, og arbeidet hennes har vunnet en rekke priser, inkludert Best of Division på Santa Fe Indian Market og Heard Museum Guild Indian Fair and Market. Bruk henne nettsted å kontakte henne om oppdrag, og finne bøkene hennes, How to Weave a Navajo Rug and Spider Woman’s Children, skrevet sammen med søsteren Lynda, online.

Rebecca T. Begay

Etter å ha jobbet med sølvsmed og smykker i 14 år, har Rebecca T. Begay allerede gjort seg bemerket for seg selv og sine design. Spesialisert seg på tufastøping - en Navajo-teknikk opprettet på 1800-tallet hvor tufastein (en komprimert vulkansk askestein) er hugget for å gjøre inntrykk og design og smeltet metall helles i inntrykkene for å lage armbånd, øreringer, etc. - Begay har vunnet mange priser sammen med mannen sin, Darryl, for verkene deres, inkludert et stipend fra Southwestern Association for Indian Arts og Best of Show for et concha-belte på Santa Fe Indian Market. Darryl lærte Rebecca tufastøpingsteknikken, og sammen lager de brikkene sine. Jeg liker å fokusere på tegningen og utskjæringen av tufastøping, da min største lidenskap er å tegne, sier Rebecca. Etter at jeg har tegnet og hugget bilder eller design på tufasteinen, støper mannen min. Tufa-avstøpning er vanligvis en prosess på 14 til 17 trinn, og det må lages en ny form for hvert stykke. The Begays viderefører tufakastetradisjonen til sine tre sønner, som er interessert i å lære. Det er et privilegium og en ære å videreføre tradisjonen, sier Rebecca. Alle er et individ, men vi er alle Navajo, og jeg er stolt over å fortsette det som våre forfedre gjorde, og videreføre det til sønnene våre. Du finner kontaktinformasjonen for Begays på deres nettsted , og deres arbeid er i mange gallerier i Arizona og New Mexico, inkludert Tanner’s Indian Arts , Sunwest Silver Company , Garland’s Indian Jewelry , og Faust Gallery .

Penelope Joe

Bare 18 år gammel har Navajo-maleren Penelope Joe allerede oppnådd det mange kunstnere drømmer om: å få kjøpt stykkene sine av Smithsonian. Basert på historier fortalt til henne av bestefaren, er Joe's stykker fulle av farger, historie og Navajo-tradisjoner. Hun begynte å lære å male da hun var fem år gammel fra sine syv onkler. Jeg husker at etter at vi hadde spist middag, etter rancharbeid, ville farbrødene mine få fargestifter og papir, og vi ville alle gjøre kunst, sier hun. Hennes favoritthistorie om bestefarens som hun har tolket til et maleri, er en Navajo-fortelling om fire hellige hester, som vant hennes første plass ved Gallup Inter-Tribal Indian Ceremonial da hun var bare 13 år gammel. Bestefar lærte meg alltid om mine Navajo-kulturhistorier hele tiden, sier hun. Han vil si PJ, ikke glem hvem du er. Si klannavnet ditt, si hvor du kommer fra. Disse historiene er fra Diné [Navajo] -folkene våre. Bær dem sterke og stolte. Dette maleriet reiser nå i gallerier, og Navajo Nation Museum brakte det rundt Navajo-reservasjonen, og lærte barn om historien om de fire hestene. Joe fortsetter å male stykker basert på Navajo-historiefortelling, og mange av hennes verk inkluderer Navajo Tree of Life og andre viktige symboler. Det er så viktig å bevare historiefortellingen vår, slik at folket mitt ikke glemmer. Vi mister kunnskapen og språket vårt. Jeg vil at ungdommen min skal forstå historiene våre slik at de kan fortelle fremtidige generasjoner, sier hun. For informasjon om kommisjonen, kontakt Penelope via Instagram eller Facebook , eller finn hennes arbeid på Tanners Indian Arts, Richardson handelspost i Gallup, eller Perry Null Trading i Gallup.

April Unkestine

En uhyggelig kunstner og sølvsmed fra Zuni Pueblo, April Unkestines verk, har dukket opp i Smithsonian og Heard Museum, og til og med rundt halsen på Queens ledende gitarist, Brian May, på Golden Globes i 2019. Unkestines arbeid inkluderer ofte Zuni-solflaten, et eldgammelt symbol som hedrer den hellige solfaderen, og inkluderer nydelige materialer som turkis, korall og perlemor. Legendariske Della Casa Appa har også en spesiell plass i hjertet til Unkestine, da hun var mormor til mannen sin. Når det gjelder å få navnet hennes anerkjent med stykkene sine, sier Unkestine at hun er veldig velsignet. Mange av våre eldre ble aldri gjenkjent, sier hun. Jeg husker at bestemoren min pleide å lage smykker, men de var alltid under navnet på et mannlig familiemedlem. Unkestine lærer sin yngste datter hennes kunstneriske ferdigheter, og hennes eldste sønn liker å lage Zuni-fetisjer - dyreutskjæringer laget av stein - sammen med faren sin. Du kan finne April arbeid via Facebook , og på Tanners Indian Arts and Keshi the Zuni Connection i Santa Fe.

Virginia Yazzie-Ballenger

Mens hun konkurrerte i indianerkonkurranser på videregående skole og for Miss Indian New Mexico, måtte Virginia Yazzie-Ballenger kle seg i sin tradisjonelle Navajo-antrekk, noe som vakte en interesse for mote som har ført henne til en rekke priser og til og med et moteshow i Russland. Moren lærte henne å lage tradisjonelle Navajo fløyelskjørt og skjorter, og hun begynte å sy som en hobby tidlig på 80-tallet. Hun begynte å stille på Santa Fe Indian Market i 1984, og begynte å designe og lage Navajo-inspirerte klær på heltid rundt 1988. I løpet av denne tiden møtte Yazzie-Ballenger kjøpere for QVC og solgte Navajo-inspirerte puter til dem, som ble utsolgt på QVC på 10 minutter. Hun startet også et samarbeid med Smithsonian, og rullet designene sine inn på kjøpernes hotellrom for Smithsonian-katalogutvalget. Den første varen de kjøpte fra oss var et sort bomullsdelt skjørt med design av kachinas [personifikasjoner av forfedres ånder] på, sier hun. De kjøpte 70 til katalogen sin, og innen fire dager etter at katalogen ble droppet, solgte skjørtet fire ganger mer enn noe annet i katalogen. I 1999 åpnet hun butikken sin, Navajo Spirit , i Gallup, New Mexico, hvor hun lager tradisjonelle varer og moderne klær. I fjor vant kjolen hennes The Slender One Best of Show på Santa Fe Indian Market. Du finner hennes arbeid i butikken hennes i Gallup.